Jedes Jahr Ende Sommer versammeln sich Tausende Menschen aus der ganzen Welt, die Freiheit, Ausgelassenheit und Freude an der Kunst suchen, in der Black Rock Desert (Nevada, USA) zum weltberühmten Burning Man Festival (brennender Mensch). Traditionell beginnt das Fest genau um 00:01 Uhr am letzten Montag im August und dauert acht Tage – bis zum ersten Montag im September, an dem in den USA der Labor Day gefeiert wird. Im Jahr 2019 fand es vom 25. August bis 2. September statt.
Besonderheiten des Festivals
Das Burning-Man-Festival ist eine echte Zeltstadt für 70.000 Menschen und entsteht buchstäblich auf leerem Gelände. Viele kreative Menschen, Designer, Künstler, Architekten, Musiker und einfach Freaks wollen hierher kommen. Obwohl es nicht so einfach ist. Die Tickets sind lange vor Beginn des Festivals ausverkauft, trotz ihres hohen Preises (2019 lag der Preis bei etwa 28.000–92.000 Rubel). Dieser Ansturm erklärt sich durch das Hauptprinzip des Festivals – die Freiheit der Selbstdarstellung.
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| Die Freiheit der Selbstdarstellung zeigt sich in verschiedenen bunten Kostümen |
Der Beginn des Festivals geht auf das Jahr 1986 zurück. Kaum vorstellbar, aber ein so großes Ereignis ist aus einem winzigen Treffen für 20 Personen entstanden. An jenem Tag bastelten einige kreative Freunde eine kleine Holzfigur und verbrannten sie symbolisch an einem der Strände von San Francisco. Dieses Ritual wurde zum „Markenzeichen“ der folgenden Treffen und spiegelt sich im Namen des Festivals wider – „Burning Man“. In verschiedenen Jahren erreichte die Holzstatue verschiedene Größen bis zu 30 m Höhe. Jedes Mal wuchs die Zahl der Teilnehmer und hat längst die Zehntausender-Marke überschritten.
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Das groß angelegte Burning-Man-Festival ist aus dem Weltraum sichtbar |
Übrigens sind jegliche Geldbeziehungen zwischen den Teilnehmern auf dem Festival verboten. Gleichzeitig blühen Tausch und gegenseitige Hilfe. Kunstobjekte, Installationen und andere kreative Verrücktheiten werden hier von den Gästen auf eigene Kosten geschaffen. Was sehr wichtig ist: Nach der Veranstaltung kehrt die Wüste in ihren ursprünglichen Zustand zurück. Seit 1998 sind die Festivals thematisch. Zum Beispiel waren im letzten Jahr Roboter das Hauptthema, in diesem Jahr – „Metamorphosen“. Die Organisatoren definierten das Thema als „Feier des Wandels und Erforschung der Ungewissheit“.
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Metamorphosen |
Die Hauptprinzipien des Festivals
Die Idee des Festivals basiert auf seinen 10 Prinzipien. Viele von ihnen spiegeln moderne Trends in der Welt und Gesellschaft wider:
- radikale Inklusion – jeder ist ein aktiver Teilnehmer;
- Schenken und Dekommodifizierung – kein Geld bei der Veranstaltung;
- Selbstständigkeit und Selbstdarstellung – jede Äußerung des kreativen „Ich“ und der Individualität ist willkommen, solange sie nicht die Grenzen anderer verletzt;
- gemeinschaftliche Anstrengungen, Verantwortung – jeder Teilnehmer wird hier Teil einer großen Familie, wenn auch nur für kurze Zeit, und jeder muss für sich und sein Handeln verantwortlich sein;
- keine Spuren hinterlassen – Schutz der Umwelt vor menschlichem Einfluss, im Grunde ist es das ökologisch sicherste Festival;
- Teilnahme – jeder kann Teil von Burning Man werden;
- hier und jetzt – jeder Tag ist unbezahlbar, wichtig ist, ihn genießen zu können.
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Im Zentrum des Städtchens wird eine leere Fläche für künstlerische Kunstobjekte gelassen |
Im Zentrum des Städtchens wird eine leere Fläche für künstlerische Kunstobjekte, Installationen und Performances gelassen. Die übrigen Teilnehmer drücken sich durch ihre fantastischen Kostüme aus. Am letzten Tag wird die hölzerne Statue eines Menschen verbrannt – wirklich ein packendes Spektakel, der Höhepunkt des gesamten Geschehens.
Künstlerische Kunstobjekte und riesige fremdartige Skulpturen mitten in der Wüste ziehen die allgemeine Aufmerksamkeit auf sich. Sie überraschen, beeindrucken, regen zum Nachdenken an, lassen einen lächeln oder traurig werden. Begeben wir uns gemeinsam nach Nevada und schauen uns die eindrucksvollsten Installationen dieses Jahres an.
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Künstlerische Kunstobjekte und riesige fremdartige Skulpturen mitten in der Wüste |
Womit das Burning Man 2019 überraschte
Jedes Jahr entstehen auf dem Burning-Man-Festival riesige Kunstobjekte und Installationen. Für große Projekte stellen die Organisatoren oft Geld bereit. Kleine Kunstwerke bringen die Teilnehmer selbst mit. Nach dem Ende verschwinden sie spurlos und hinterlassen keine Spuren (ein Teil wird verbrannt, der Rest – abgebaut und abtransportiert).
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„Kleiner Schmetterling“ (Mariposita) vom Designer Chris Carnabuci – eine 26 Fuß hohe Skulptur aus gebogenem Holz. Sie stellt eine weibliche Figur dar, die aus einer halbkreisförmigen Umzäunung hervortritt, die an ein geschlüpftes Ei erinnert. Sie symbolisiert Erwachen und Wiedergeburt, den Ausbruch aus der Gefangenschaft, den Aufbruch zu einem neuen Leben.
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„Kleiner Schmetterling“ (Mariposita) |
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„27 Steine“ (Stone 27) – Installation von Benjamin Langholz, besteht aus 27 Findlingen mit einem Gewicht von über 400 kg pro Findling. Sie bilden einen stufenförmigen Weg, der bis zu 6 Meter ansteigt und dann wieder abfällt, einen Kreis bildend. Alle Steine sind mit Seilen befestigt und befinden sich in schwebendem Zustand. Jeder Interessierte kann über die Findlinge gehen.
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„27 Steine“ (Stone 27) |
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„ILY“ von Dan Mountain – eine riesige Hand, zusammengesetzt aus verschiedenstem Metallschrott. Der Konstrukteur stattete sie mit speziellen Mechanismen aus, die es ermöglichen, die Finger zu bewegen.
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„ILY“ von Dan Mountain |
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„Wahnsinn“ (The Folly) von Dave Keane – ein ganzes Kunstgebäude, besteht aus einem Turm mit Uhr, „Wohnhäusern“ mit Aussichtsplattformen. Alle sind im Zentrum vereint. Auf diesem Objekt können alle Interessierten spazieren gehen.
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„Wahnsinn“ (The Folly) |
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„Tempel der Richtung“ (Temple of Direction) von J. Van Der Bosch – ein Pavillon aus Holz, in ihm gibt es vier Tore, jedes von ihnen ist zu den Eingängen in die Festivalstadt ausgerichtet. Sie erinnern an Torii-Tore, die man in japanischen Tempeln findet.
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„Tempel der Richtung“ (Temple of Direction) |
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„Wüstenwelle“ (Desert Wave) – 500 LED-Lampen in verschiedenen Farben, die an einem Stahlgerüst aufgehängt sind und eine wellenförmige Figur bilden. Besonders effektvoll sieht es bei Sonnenuntergang aus.
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„Wüstenwelle“ (Desert Wave) |
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„Heilige Stätten“ (Sacred Grounds) von Michael Benisty – eine der hellsten glänzenden Skulpturen auf dem Festival. Sie stellt die Statue einer Frau dar, die mit der Natur verschmolzen ist. Sie streckt wie ein Baum ihre Arme-Zweige zum Himmel und geht mit ihren Beinen-Wurzeln in die Erde. Himmel, Sonne und Sandstrand spiegeln sich unglaublich schön in dem Objekt.
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„Heilige Stätten“ (Sacred Grounds) |
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„#Slonik“ von Mikhail Tsaturyan – der russische Künstler und Designer präsentierte einen riesigen salatgrünen aufblasbaren Elefanten, der mit seinem Rüssel in die Höhe strebte. Dieses Objekt hob sich deutlich vom Hintergrund der Wüstenlandschaften ab.
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Slonik |
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„PlayAlchemist-Pyramide“ von Svetlana und Valery Korshunov – ein Kunstobjekt, auf dem Medieninstallationen des Projekts ARTEFACT sowie Arbeiten ukrainischer Künstler übertragen wurden.
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PlayAlchemist-Pyramide |
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„Der Mensch“ von David Best – eine der zentralen Figuren, die traditionell in der Mitte emporragt und am letzten Tag verbrannt wird. Der ständige Autor dieser Skulptur war über viele Jahre Larry Harvey (verstorben im vergangenen Jahr).
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„Der Mensch“ von David Best – eine der zentralen Figuren |
Burning Man wird oft von bekannten Persönlichkeiten besucht: Musikern, Moderatoren, Bloggern. In diesem Jahr waren unter den Teilnehmern aus unseren Celebrity-Kreisen die Schriftstellerin Irina Khakamada und die populäre Sängerin Monetochka.
Vielleicht werden auch Sie zusammen mit dem Team der Eventagentur „Aventura“ eines Tages zu diesem Fest des Lebens und der Kunst gelangen. Und bis dahin „zünden“ wir hier nicht weniger aktiv, verfolgen parallel die Ereignisse in der Welt und lassen uns von den besten Ideen inspirieren.
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